라라랜드 결말 다시 생각하기 (에필로그, 계절, 색채)

 

 

 

헤어진 사람과 몇 년 뒤 우연히 마주쳤는데, 서로 잘 지내는 걸 확인하고는 오히려 마음이 놓였던 경험이 있으신가요. 저는 라라랜드의 마지막 5분을 볼 때마다 꼭 그 감정이 떠오릅니다.

처음 극장에서 봤을 때는 "왜 둘이 헤어져야 했지?" 하며 답답했는데, 몇 번을 다시 보고 나니 이 영화의 결말을 두고 행복이냐 슬픔이냐를 따지는 것 자체가 셔젤의 함정이 아닐까 싶어졌습니다. 이 글에서는 계절 자막과 색채, 그리고 마지막 '만약'의 시퀀스를 제 관점으로 다시 뜯어봅니다.

봄·여름·가을·겨울 — 사계절로 짠 사랑

라라랜드를 다시 보면 가장 먼저 눈에 들어오는 건 화면에 큼직하게 뜨는 계절 자막입니다. 이야기는 '겨울'로 시작해 봄, 여름, 가을을 지나고, 마지막에 다시 '겨울'로 닫힙니다. 저는 이 구조가 단순한 시간 표시가 아니라 두 사람 관계의 온도계라고 생각합니다. 겨울에 꽉 막힌 고속도로 위에서 경적을 울리며 처음 스쳤던 미아와 세바스찬은, 계절이 바뀔수록 가까워졌다가 다시 차가운 계절에서 각자의 길로 흩어집니다.

봄의 언덕길에서 노을을 배경으로 추는 '어 러블리 나잇'의 탭댄스는 두 사람이 서로에게 지고 싶지 않다며 티격태격하는 밀당의 장면인데, 하늘이 보랏빛으로 물드는 매직아워 조명이 그 애매한 감정을 그대로 대변합니다. 여름으로 넘어가면 색이 확 밝아지고, 가을이 되면 세바스찬이 밴드 순회공연을 떠나면서 화면의 온기가 서서히 빠져나갑니다. 계절이라는 뻔한 장치를 관계의 흥망과 이렇게 촘촘히 포개 놓은 연출은 흔치 않습니다.

색채 이야기를 빼놓을 수 없습니다. 미아가 룸메이트들과 파티에 나서는 '섬원 인 더 크라우드'에서 네 사람은 각각 빨강·노랑·초록·파랑의 원색 드레스를 입고 등장하는데, 이 채도 높은 원색은 꿈을 좇는 젊음의 들뜬 에너지를 시각적으로 못 박습니다. 특히 미아의 노란 드레스는 그리피스 천문대 장면에서 다시 등장해, 두 사람이 별들 사이를 둥둥 떠다니며 왈츠를 추는 밤하늘 군무로 이어집니다. 중력을 지운 그 군무는 사랑이 절정에 이른 순간을 판타지로 번역한 이 영화의 명장면입니다.

요약: 겨울로 열고 겨울로 닫는 사계절 자막이 두 사람 관계의 흥망과 포개지고, 원색 드레스와 천문대 밤하늘 군무 같은 색채 연출이 감정의 온도를 시각으로 번역합니다.

 

(스포일러) 마지막 '만약'의 5분이 남긴 것

여기서부터는 결말을 이야기합니다. 5년 뒤 겨울, 배우로 성공한 미아는 남편과 함께 우연히 한 재즈바에 들어섭니다. 그곳은 세바스찬이 늘 꿈꾸던 자신의 클럽이고, 간판에 걸린 이름 'Seb's'와 로고는 예전에 미아가 직접 그려 준 것입니다. 두 사람은 각자의 꿈을 이뤘지만, 그 대가로 서로를 잃었다는 사실이 이 한 컷으로 요약됩니다.

세바스찬이 피아노 앞에 앉아 두 사람의 테마곡을 치기 시작하면, 화면은 '이루어졌다면'의 판타지 시퀀스로 넘어갑니다. 처음 만난 순간 세바스찬이 미아에게 키스했다면, 함께 파리로 떠났다면, 아이를 낳고 그 재즈바에 나란히 앉아 있었다면. 이 몽환적인 몽타주는 관객의 소원 성취처럼 보이지만, 저는 이것을 애도의 형식이라고 읽습니다. 재즈바(꿈)와 사랑을 동시에 손에 쥘 수 없었던 선택을, 영화가 마지막으로 한 번 어루만져 주는 장례식 같은 장면인 거죠.

판타지가 끝나고 현실로 돌아온 미아가 남편과 함께 클럽을 나서기 직전, 두 사람은 마지막으로 눈을 맞춥니다. 그리고 아주 짧게, 서로에게 미소를 보냅니다. 이 미소를 후회로 읽으면 이 영화는 슬픈 결말이 되고, 축복으로 읽으면 따뜻한 결말이 됩니다. 저는 후자에 섭니다. "우리가 헤어졌기 때문에 너도 나도 각자의 꿈을 이뤘다"는, 원망이 아니라 서로의 성취를 인정하는 눈빛이라고 보기 때문입니다. 그래서 이 결말은 행복하냐 슬프냐를 이분법으로 물으면 답이 나오지 않습니다. 오히려 두 감정이 같은 미소 안에 겹쳐 있다는 점이 라라랜드만의 관점입니다.

이 영화가 데뷔 초부터 화제가 된 데는 이런 결말의 여운이 컸습니다. 개봉 당시 평단과 관객 반응을 함께 훑어보고 싶다면 아래 자료가 참고가 됩니다(출처: IMDb 라라랜드, 출처: 로튼토마토).

요약: 에필로그의 '이루어졌다면' 판타지는 소원 성취가 아니라 꿈과 사랑을 동시에 가질 수 없었던 선택에 대한 애도이며, 마지막 미소는 후회가 아닌 서로의 꿈을 축복하는 눈빛으로 읽을 때 결말이 완성됩니다.

 

자주 묻는 질문

Q. 결국 행복한 결말인가요, 슬픈 결말인가요?

A. 어느 한쪽으로 못 박히지 않는 게 이 영화의 의도라고 봅니다. 사랑은 잃었지만 두 사람 모두 꿈을 이뤘고, 마지막 미소는 그 대가를 받아들인 사람들의 것입니다. 슬픔과 축복이 한 프레임에 겹쳐 있다는 점이 오히려 이 결말의 힘입니다.

 

Q. 뮤지컬이 익숙하지 않아도 볼 만한가요?

A. 노래로 대사를 대체하는 장면이 부담스러울 수 있지만, 라라랜드는 춤과 색채가 감정을 밀어주는 구조라 대사에 집중하지 않아도 흐름이 읽힙니다. 오프닝 고속도로 군무와 천문대 장면만 넘기면 대부분 자연스럽게 빠져듭니다.

 

Q. 두 번째 관람에서 새로 보이는 게 있나요?

A. 처음에는 로맨스로 보지만, 다시 보면 계절 자막과 색의 변화, 그리고 미아가 그려 준 로고 같은 복선이 눈에 들어옵니다. 결말을 알고 보면 초반의 밝은 원색이 오히려 아릿하게 다가옵니다.

 

결론

라라랜드는 "사랑을 이루는 것과 꿈을 이루는 것 중 하나만 골라야 한다면"이라는 질문을 끝까지 밀어붙인 영화입니다. 저는 이 작품이 실연의 아픔을 미화하는 대신, 헤어짐이 두 사람을 각자의 자리로 데려다줬다는 사실을 담담히 인정한다는 점에서 어른스럽다고 느꼈습니다. 마지막 미소를 후회로 볼지 축복으로 볼지는 결국 보는 사람의 몫으로 남습니다.

추천: 화려한 뮤지컬 넘버와 함께 오래 남는 씁쓸한 여운을 좋아하는 분이라면 반드시 챙겨 보시길 권합니다. 비추천: 명확하게 이루어지는 해피엔딩 로맨스를 원한다면 다소 아쉬울 수 있습니다.

참고: 나무위키 '라라랜드' 문서